越後中門造り 岩野富次郎家

　人の住まぬ家の荒廃は早い、それも世界有数の豪雪地帯にあってはなおさらである。私より数えて4代前の岩野富次郎の代に当たる明治初め頃に建てられた家も、10数年間人が住まぬようになっていたので、1981年の大雪で屋根の半分が倒壊し、そして82年の夏には、取り壊すことになった。以後の図面は解体直前に記したものである。

　＊景観

　直江津からバスで頸城平野を経て、十文字から保倉川に沿い、さらに奥へ進むと大島村大平の街並みがあり、その少し手前が長者嶋とよばれる部落である。この戸数15軒からなる部落の構成を図示する(1982年時)。

岩野富次郎家の屋号は向(ムコウ)

＊岩野富次郎家　間取り

　東西9間半、南北6間の主屋に、東西3間半、南北2間半の中門が付随して成り立っている。規格は1820mｍの柱の心芯寸法とする江戸間(田舎間)である。

　形式としては、欅の柱に囲まれたヒロマ(広間)を中心として西側にザシキ(座敷)・ネマ(寝間)、東側にドマ(土間)・ジロバタを杉の柱で付随的に構成させてある｢取り巻き広間形式｣の民家である。

　家の西北端には、戸主の寝室とされているネマがあり、となりのザシキと同様に床の間がついている。なお、ザシキの床の間は二つに仕切られ、片方が仏壇となる。一般町人と本百姓層の民家での床の間は近世中期以降、地方によって程度のさこそあれ付けられるようになった。床の間禁止の禁令がでていることは、それ自体、床の間がかなり存在していたことを証拠だてており、この禁令はさほど守られなかったようである。

　ヒロマは2間×3間と4間×3間とに分けられ、天井がなく、中央に強大な指物・梁・屋根の小屋組まで見える。おおきなヒロマの3分の1が板敷きとなっている。ヒロマの南側の入り口は土間が半間の縁側が半間となる。

　囲炉裏のある部屋は普通、台所とよばれるが、この家ではジロバタとよんでいた。

　ジロバタのとなりの北東端のところは、ナガシとよばれ、井戸が掘ってある炊事場である。

　土間の上がり框にそって南につきあたったところに風呂があり、中門の二階へ行くには、そこにある階段をのぼる。

　土間は中門までつづき、作業場となっているが、中門の方にはウマヤ(厩)と便所がある。便所は冬期にくみ取ることができないので深く広く掘られている。

　中門の二階は、中二階であり、積雪期にはここから出入りする。その中二階の奥は大二階とよばれ昔は作男が寝起きしたという。

　なお、この家を特徴付ける中門であるが、中門とはよばず、トマグチとよばれていた。

　＊架構

　架構は北陸一帯の特に加賀・能登・越中にみられる｢枠の内造り｣になっておりヒロマとよぶ集まり部屋の上部を強固な井桁組として他の部屋の構造は、付随して作られている。すなわち、岩野富次郎家では、雪の降り積もるのは西側からであり、そのために9寸角の欅の柱はヒロマを取り巻きながら全体として西側にかたより、雪の不均衡な積もり方に対応している。

　ヒロマを取り巻く架構は堅固なもので、鴨居の幅は1〜2尺ぐらいで、はじめから柱に組み込む構造材で、指鴨居とか貫鴨居とかよばれるものである。

　敷居から鴨居までは、1760mmであり柱の上端まで4320mｍで、その上は小屋組へとつづく、指鴨居上端から柱の上端まで筋交いが入っている。

　＊材料

　木材はすべて現地調達とおもわれる。欅の柱は不揃いであり、マサカリのハツリ目が残っており、まがったものもそのまま使われている。そして板などは手引きの大鋸目の矢羽根模様がついている。このことは帯鋸などの機械がまだなかったことをしめし、厚さも不揃いである。

　屋根は軒先を短く苅った茅葺きであるが中門の切り妻の部分は亜鉛引きのトタンである。中門の部分まで茅葺きでないものは、簡略型の中門造りであると言う説もあるが、もちろん古い時代にはすべて茅葺きであったので、そうすると、ふきあわせのダキとよばれる部分がいたみやすいので、切り妻の部分はトタン葺きとなったのであろう。また、中門の屋根型は古いものには寄せ棟や入母屋がみられる。

　外壁には白壁の部分はほとんどみられず板壁に覆われている。板壁は土に接し、床下を見ることはできない、これは家屋が雪に埋もれている時､雪面の冷たい空気は降りてきて家屋内の暖かい空気はうえに上がる。つまり煙突効果により床下から､すきま風がさかんに吹き上げてくる。であるから完全に板壁で床下まで外気を遮断することが必要となる。

　＊越後中門造り

　古くは雪国の民家は土座住まいであった。”北越誌”には｢魚沼郡の民家、多くは床無し、皆土間に藁を散じ、その上に筵を敷いて暮らす、床あっては雪中凌ぎ難し」とある。規格化された板がなく高価だった時代にはかえって板敷きなどにすると、すきま風がひどかったにちがいない。そして柱は積雪にたえるため掘っ立て柱が主流だった。

　そういった古い様式をつたえているものに旧所在地、長野下水内郡栄村上ノ原、現所在地大阪府豊中市、日本民家集落博物館の旧山田家住宅がある。栄村は信越国境付近にあり、秋山郷の一部にあたる。この家は壁は茅で作られているが、こういう茅壁は過去においては珍しいものではなかった。そして上屋柱2本が1mほど地中に埋けてあり、そのまわりには柱が腐らぬようにニガリがつめてあるのが発見されている。

旧山田家

　以上のレポートは､学生時代に授業の単位を3分の一の学生にあたえないことで有名な中野栄夫先生の夏期の課題で提出したものです。試験がまるでできなかった私ですが、このレポートのおかげで救われたとおもっています。先祖に感謝しました。

　大幅に縮小して載せました。既存の本から引用した部分もあるとおもいますが､今となっては分からないので悪しからず。

中村宏展 練馬区立美術館

　図式化について考えますと、それには2通りあるとおもいます。いわゆる写生といわれるものと、頭の中のもの(言葉以外)を紙上に描き写すもの。前者はデッサン力（りょく）、後者は仮にマンガ力（りょく）によっておこなわれるとしましょう。ボッティチェリやボッシュや北斎のようなヒトは両方の力があるんでしょうね、。ミケランジェロやアングルなどはデッサン力にみえて、実はマンガ力です、ちがうかな。

　ドイツ語には、Zeichnungと言う単語があって、デッサン、イラスト、図面すべてを指します。いわゆるデッサンにあたる言葉がなくてフランス語からDessinを輸入したようです。絵描きの下書きを商品化したい画商にとって、図面と一緒にされては売りにくいですもんね。浮世絵画家が版木屋に渡した版下絵はあまり残ってないのではないですか、よく調べてませんが、急ぐ場合は線だけ描き、そこには色の指定が字で書かれていたのでは？たぶん無価値とみなされ、くずやおはらいになったのでしょう。

　へんに生兵法のドイツ語のマメ知をひけらかしたために、言いたいことが、めちゃくちゃになってきましたが、私はマンガ力がもっとあったらいいなと思うときがあるのです。ただ、写生のデッサンをしているときに、頭を通さず目から手へ直接指令をだしてる感覚になるときがあります。そんなとき機械になった気がします。

　中村さんの展覧会をみて、そんなことを考えました。

　タブロウ･マシン　[図画機械]　中村宏の絵画と模型　練馬区立美術館

2010年7月25日〜9月5日

A.M.10時〜P.M.6時（入館は5時30分まで）月曜休み

一般500円　高大生および65〜74歳300円　中学生以下および75歳以上無料

9月5日　中村宏によるギャラリートーク　15：00より1時間程度

銀窯の銀継ぎ

　鈴木厚氏が陶芸を始めたのは、2004年５月の西荻｢青猫」での個展の後だと思う。会場をあとにした西荻の赤ちょうちんで、焼き物の窯を買うと宣言していた。その場にいた彫刻家浅井氏、湯田氏に否定的なことを言われ、かえって発奮したのだろうか。

　このブログのリンクから鈴木氏のホームページをみていただければ分かるのだが、鈴木氏は石､木､粘土、油絵と扱う素材は多岐にわたっていたが、陶芸をはじめるまえは、もっぱら木彫に専念していたと思う。｢青猫」での個展は3週にわたる期間で、なにか期する処があったように感じられた。

　おやじのいない世界はハレバレしてていいと、陶芸にドップリつかった最近の心境を語っているが、わかる気もする。鈴木氏と同じに彫刻家を父にもつ私も同時期に作品を写真で発表することを始め､写真関係のギャラリーで展覧会を開きハレバレしていたからだ。

　鈴木氏は、とりわけむずかしい磁器を主に焼いている。そのほとんどをインターネットを通じ独学でマスターしてしまった。と言うと簡単に聞こえるだろうが、磁器といえば、日本においてはその技術をうばうために朝鮮陶工を拉致してきたり、ヨーロッパにおいて初めて磁器を焼くことに成功し、その秘密を守るために一生幽閉されたドレスデンのベットガーなどの話がある。それだけ微妙なカンドコロをもったものなのであろう。鈴木氏の焼く磁器は極薄でそれに精緻な染め付けがなされている。染め付けの迷宮ともいえるものである、伊万里でもなく、中国でもなく、安南でもドレスデンでもない。鈴木氏はデューラーだと言ったが、なるほどデューラーだ、あのビュランで彫った銅版画の線に似ている。

　さて、この茶碗は外側にひまわりの絵が描かれているのだが、私が割ってしまった。そのいきさつは我が家の恥をさらすことになるので言うのを差し控えるが、私が悪いのである。（鈴木氏の前で､そのことでまた兄弟げんかを始めてあきれられた。・・・ということで察しがついてしまいますね。）とにかく鈴木氏に済まない気持ちがいっぱいで、銀継ぎして伝世品のようにしてやろうと思った。

　磁器なので、まず漆を割れ口にぬりトースターで焼きつけた。それから漆で接着。割れ方が単純なので楽だった。はみ出した漆を取る。面相筆で漆をぬり銀粉をまく。浮いた銀粉をとりさり漆をしみこませる。研ぐ。これをくりかえす。面白くなり3回くりかえし太くなってしまった。銅のように赤っぽく見えるのはまだ漆が透けてこないためだろう。

　このぐい吞み2つは日本橋高島屋での展示のとき買った。同じくひまわりの絵である。この染め付けは鈴木氏のものにしては単純な部類にはいる。その展示会では陶製の人形もあった、私はめずらしく他人の彫刻をほしいと思った。（彫刻をやってて、彫刻をほしいヒトの気持ちがわからないのは､私の仕事上の最大の欠点だとおもうのですが。）

　＊今回、デス･マス抜きでやってみました。鈴木君の作品買うならいまのうちですよ、値がでてしまうかも。鈴木君、このぐらいでよろしゅうござんすか？

八重洋一郎 大全

　７月に、詩人、八重洋一郎の１０冊目の単行本が発行されました。
これを機に２０１０年８月現在までの著作を単行本にかぎり並べてみました。
私の手元にあるものに限りますので完全ではないかもしれません。

　＊２０１２年７月１４日追記しました。

｢素描」

１９７２年５月１５日発行

世塩社

￥１２００

「記憶とさざ波｣　文集

１９７７年７月１８日発行

世塩社

￥１８００

「ハイセイ」

１９８５年６月１５日発行

神無書房

￥２０００

第９回山之口漠賞受賞

「青雲母」

１９９０年７月１日発行

七月堂

￥１６００

｢夕方村」

２００１年２月２０日第一刷

檸檬新社

本体￥１６００

第３回小野十三郎賞受賞

第３６回沖縄タイムス芸術選賞大賞受賞

｢若夏の独奏 （ソロ）｣　文集

２００４年１１月１０日第一刷発行

以文社

本体￥１６００

「しらはえ」

２００５年１１月３０日発行

以文社

本体￥１８００

｢トポロジー」

２００７年１月１０日発行

澪標

本体￥１６００

「八重洋一郎詩集」現代詩人文庫

２００８年７月２０日初版発行

砂子屋書房

本体￥１６００

｢白い声」

２０１０年６月３０日発行

澪標
本体￥１６００

＊参考

｢岩野亮介 私の彫刻写真帳」

解説文

２００８年１０月２０日発行

彩樹社

本体￥３５００

撮影現場

　人像の撮影は、たいてい一人でやっていたのですが、この日は同僚のＮ氏が手伝ってくれました。台風の関係で風が強く、人像が倒れてしまい、指を２本折ってしまいました。Ｎ氏がコンビニで瞬間接着剤を買ってきてくれたので，撮影を続けることができました。１人だったら、そこで撮影中止でした。

　２００４年８月５日です。場所は二子多摩川の川崎側の河川敷です。

  このベタ焼きはＮ氏の撮影によるものです。風がなければ自立しているのですが、この日は垂木を拾って、つっかえ棒にしました。いちどコンクリートの上で倒し鼻を折ったことがあります。つぶれた状態で折れた鼻の部品を、水を入れた小皿の中に入れ電子レンジでチンしました。檜がヤニを吹き出しながら元通りの形にもどりました。

　首、胴体、足の部品を現場でねかせて組み立てるのですが、そのありさまは上映禁止のシーンと似てますので手早く済ませます。通報されかねませんので。

マミヤ ワイド

　もうひとつ、私のマミヤプレスのシステムの一つをご紹介します。手作りカメラの定番である中判のワイドレンズ付きカメラです。手作りと言ってもレンズをガラスのかたまりから研ぎ出すわけはありません。これは、、ワイドレンズのもつ焦点深度の深さと、中判フォーマットがもつ寸法誤差の許容量の大きさ（自作しやすい）を組み合わせた、ピントあわせ目測式のカメラです。距離計やミラーボックスがないぶんコンパクトになります。

　ボディー側に接写リングを切ったマミヤプレスマウントの♀をネジどめしてありますので、レンズ交換式となっております。写真ではセコール65ミリf6.3がついています。このレンズはトポゴン型で歪曲０ですが、周辺光量落ちは知ったこっちゃないというタイプです。まあ、このレンズを作っていたころはリバーサルフィルムのことは考えてなかったのでしょう。

　これで撮った写真をごらんください。

青空娘

　印画紙よりスキャンしました。周辺光量落ちは引き延ばし作業ですこし相殺されてるようです。歪曲０だともうしあげましたが、こうしてみるとタル型の歪曲がありますね、おかしいな。いやいや、鉄格子と右の建造物が同じ面にないですね、角度がついてます。やっぱり歪曲０です。

　私の作品をご存じないかたにご説明しますと、この写真が最終的な作品で，写ってるO.L.は、私のつくった木造の人像です。ペンキを塗ってあるので木部はみえません。等身大で関節が曲がるのでふつうの服が着られます。

　詳しくは、拙著　”私の彫刻写真帳”　をごらんください。

  

マミヤ フィールド

　前回同様、作品制作に使ったカメラです。私は絵画の常識にしばられているのか、画像の柱は垂直に立っていないと気がすまないので（いわゆる平行病）、特に見おろすアングルにはこのカメラを使いました。

　以下の部品でつくりました。

• 後枠・・・・・・マミヤ　Mアダプター
• 前枠，レール・・ブロニカあおり装置の蛇腹のやぶれたジャンク
• 蛇腹・・・・・・不明大型カメラの袋蛇腹
• ボード・・・・・ホースマン
• その他アルミ、真ちゅう板加工
  
  

　フジの９０ミリｆ８でよく使いました。後枠の座金の下にブロックをいれるともう少し後枠がもちあがり、全体で３ｃｍほどフォールします（横位置の場合）。

マミヤプレス 二階建て

　しばらくの間、彫刻屋の私は写真の印画紙が最終的な作品となっていました。そのときの撮影に使っていたカメラをお見せしましょう。マミヤプレスの接眼レンズのなくなったものを安く買ってきて、距離計とファインダーを取り去り，逆さにして、アルミ板に三脚ネジ穴をタップでもんだものを下端にネジ止めしました。上端にはベルボンのクイックシューをネジ止めしました。

　みればお解りと思います。上の35ミリ一眼レフと下のマミヤプレスの6ｘ9と同じ画角になるようにレンズを選択します。この写真の場合は上は35ミリで下は75ミリの焦点距離です。　上の一眼レフをファインダーと露出計として使い、保険としてシャッターをきっておきます。ワイドレンズの場合は、下のマミヤプレスのピントリングの目盛りに、上のカメラの目盛りをうつしてシャッターをきってもよいですが、多くの場合はピントグラスを使い、三脚のエレベーターをバララックスぶん上げ、焦点を合わせます。
　6ｘ9のフィルム画像は、こころがけしだいでまだまだデジタルには負けませんが、こんどこのカメラを使うときは上にデジタル一眼レフが乗ることでしょう。

ディスク・ガイド ジャズ・トランペット

　先日、四谷のいーぐるにて行われたディスク・ガイド　ジャズ・トランペット発刊記念のレコード鑑賞会にいってきました。6人の筆者の選曲による17曲の再生でした。

　なかでは、ディジー・ガレスピーが圧巻でした。1945年6月22日の録音ということで，その当時の日本の状況に話しがおよびました。帰ってしらべますと3月10日に東京をはじめとする、大規模な焼夷弾をつかった低高度夜間都市無差別爆撃がはじまり、名古屋、大阪、神戸と続きます。4月には沖縄上陸作戦がはじまっています。もう降伏すべきでした。日本の空はB29フリーパスです。7月25日にはポツダムで、原爆投下命令が発せられます。

　映画”Die Brücke„では、敗戦色濃いドイツで、少年兵たちの処遇にこまった指揮官が古参兵に「おまえは前の大戦の経験者だから負け方を知ってるな」というふうな言いかたで彼らを託しました。しかしその古参兵とはぐれてしまった少年たちの運命は・・・日本全体がこの少年兵と同じ運命だったわけです。

シンコーミュージックエンターティメント刊
1冊定価（本体　2，000円＋税）

右の２冊が、既刊のジャズ・ピアノとジャズ・サックスです。この3冊をみますと，私ははっきりとサックス好きなことが分かりました。ローランド・カークの「ボランティアード　スレバリー」なんかは大好きで、いつもジャズ喫茶でリクエストしていました。盲目のローランド・カークが都市郊外のフリーウェイをキャデラックのオープンカーでかっ飛ばす様を想像してしまいます。ところがこれをリクエストすると不思議と客がかえってしまうのです、ローランド・カークのイロモノみたいな雰囲気のせいでしょう。ジャズ喫茶の客の回転に貢献しておりました。その点、この本のシリーズはメイシオ・パーカーやキング・カーチスのようなヒトも載せてあるところが今までのジャズのガイドブックと一味ちがうところです。

　しかしこれらの本をみて、ジャズ喫茶がなくなりジャズのあたらしい情報から遠ざかった四半世紀が、まるで私のなかで抜け落ちてるのに気がつきました。レコードプレーヤーはあるのですが物が上に積み重なった状態で、CDで同じ音源を買い直すのもばかばかしいですし、ようするにジャズの曲の長さについていけなくなったということでしょう。私にとってジャズはBGMで聞く音楽ではありませんから。

　ジャズ喫茶がなくなってからは、前から好きだったソウルや、いとこの影響でミシシッピー デルタ ブルースを聴いていました。これらもBGMではなくけっこう本気で聞きます。古い録音の物ばかり聞いていたのです。そんななかで突然パフュームをテレビで見てしまったのですが、詳しいことはまるで分からず。DVDプレーヤーやパソコンをケイタイを持っていなかったからです。

　「マカロニ」なんかは、ほとんどスライ・ストーンです。「イミテーションワールド」「カウンターアトラクション」などはバート・バカラックを彷彿とさせます。なぜこんな話しをしだしたかというと、このガイドブックの筆者の一人の原田和典さんも執筆しているMUSIC MAGAZINEの（Perfume 現象）だけが唯一のPerfume に関する情報だったからです。

MUSIC MAGAZINE

2008年10月号

　

夏期対策

　パソコン入手後はじめての夏です。クーラーのない部屋で使っていて、ファンの音がうるさいので、下駄をはかせて後ろから小型扇風機で冷却しています。パソコン本体のファンは動かなくなりました。同時に下駄には勾配をもたせ、鍵盤が見やすくしました。画面が高くなったので首が疲れなくなりました。
　水平でない状態でつかうとハードディスクに良くないとかありますか？

下にDVDドライバーをいれました。

　この画像は、タングステン光のホワイトバランスで撮ったＨＤＲ画像に、自然光のホワイトバランスで撮ったＨＤＲ画像（これはHDR撮影の必要はなかった）のモニター部分を合成しました。銀塩ケミカルの時代には考えられない画像です。私のようなパソコン初心者にも簡単にできてしまいます。

　皆さんご用心あれ。

続・嶋村さんの工房

　前回に続きまして、ノミ鍛冶嶋村さんの工房からの報告です。1992年9月5日の撮影です。夕方おじゃましたところ焼き入れが始まりました。カメラを持っていた私は撮影させていただきました。迷惑だったと思いますが今では撮っておいて良かったとおもいます。　　焼き入れは火や赤めた鉄の色をみるため，日没後におこなわれます。色温度という言葉がありますが、赤めた鉄の色で温度を判断します。

写真１

　写真1　：　焼き刃つちを焼き入れする刃物にぬって乾かしています。もう火床に火が起きています。手前がお父さんの幸三郎さん、奥が息子さんの清忠さん。お互いぶつぶつ文句いってます。だいたい居職の親子は見た目に仲がわるいです。うちもそうでした。たがいに遠慮がないからでしょう。

　　　　　　　　　　　　　　　　写真２

　写真２　：　火床の具合をみています。まだ電灯がついています。右膝のすぐのところに金敷があります。金敷は土間から出ている部分が全体の5分の1ほどです、下は埋まっています。プラスチックのたらいは焼き入れの終わったものを入れておくためのものでしたっけ。アルミの鍋は焼き入れ用の松炭の容器で、そのフタのあるあたりに水槽が埋けてあります。

　　　　　　　　　　　　　　写真３、４

　写真３，４　：　なんどやっても同じ軌道で水槽の中へ、ピュルピュルゴポゴポシュワー、同じリズムです。熟練のわざです。水槽の上でいったん静止しているのがわかります。左手は電動風車のスイッチを調節し、右手はハシをもち、焼き入れする刃物をつかんでいます。

　嶋村さんの作る刃物の最大の特徴は永切れするということです。これは使い手にとってありがたいことです。そのわりには安かったのです。コスト パフォーマンスが高いヘビーデューティーな道具らしい道具です。

　私は自分の使う刃物は確保できましたが、これから木工をはじめる方は嶋村さんのような鍛冶屋さんが少なくなっていくのでたいへんです。

　熟練するまでに時間のかかる従業員をかかえた事業主には減税するなりしてほしいものです。車を買い換えるののどこがエコなんでしょうか。そんなことに減税する真の目的は？

嶋村さんの工房

　ご覧くださりありがとうございます。工房報告と題しましたが、初回は私の工房ではなくノミ鍛冶嶋村さんの工房です。

　ノミってなに？と聞かれても説明する文章力はありませんので辞書をひいてください。単純なものほど説明はむずかしいですね。漢字で鑿と書くやつです。

　彫刻をなりわいとしている私はノミを使います。使ってるときは嶋村さんのことを思わないときはありません。といっても今も元気です。しかし廃業してしまいました。

　以下のスケッチは嶋村さん宅で描きました。１９９０年ごろだとおもいます。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　図１

　図１はスプリングハンマーです。モーターの回転運動をバネのついたハンマーの上下運動にかえて動きます。赤めた鉄や鋼を鍛造します。動き出すと少しばかり迫力あります。地響きします。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　図２

　図２は工房の全景です。手前にグラインダーがあり、その奥が火床（ほど）。いま「hodo」と入力したら火床が出てきませんでした。

　火床の奥が前述のスプリングハンマーです。ガラス戸の外は庭で、すぐに防波堤があり、そのむこうは海です。

　ごく単純な設備です。この単純さに嶋村さんがノミ以外の多岐にわたった注文をこなした秘密があると思います。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　図３

　図３は仕上げのセン掛け作業です。仕上げといっても焼き入れまえの作業です。焼き入れしてしまうと、もうヤスリやセンはかからなくなります。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　図４

　おなじくセン掛け作業です。ノミのうらすきをおこなってます。

　以上、ブログ初回はこのへんでご勘弁ください。なにせパソコン初心者なもので道具の固有名詞がまったく漢字でだせませんでした。一般で死語になっているせいもあるかもしれませんが、もうちょっと工夫いたします。とりあえず道具はカタカナにしておきました。

　もっとも漢字で書いたことありませんしね。